Культура: Художественные ткани
Traditional Uzbek Material © Marina Rich / Shutterstock.comПредлагаем вам следить за выпуском статей "Культура" на разные темы. Знание и оценка этих тем помогает сохранять и распространять элементы нашего общего наследия Шелкового пути.
Развитие художественного текстиля имеет многовековую историю, но достигло своего зенита в период с XVI и XIX веками в Центральной Азии, индийском субконтиненте и Иране. Роскошные ткани, такие как шелк, парча, шерсть и бархат, сыграли важную роль в межкультурном обмене, торговле и дипломатии на всем индийском субконтиненте, в Персии, Трансоксания и за ее пределами. Эти ткани, изготовленные в соответствии с местными традициями, навыками и техникой, передавались из поколения в поколение вдоль Шелкового пути. Привычными были цветочные и геометрические узоры, мотивы и разноцветные полосы, а также отличительные цветовые схемы и декоративные элементы, замысловато украшенные вышивкой и переплетенными нитями. Персидские ткани, часто изображающие тюльпаны и гиацинты в повторяющейся последовательности, были созданы методом, включающим контур силуэтов с темной нижней нитью. Другая техника включала применение тонкой металлической нити вдоль краев, создавая иллюзию мерцающего золота. Декоративная отделка также был очень разнообразной. Текстиль с индийского субконтинента славился своим блеском, яркими цветами, узорами и гармоничными композициями. Они также могли включать мотивы, характерные для конкретных регионов, такие как «джамдани» (цветочная ткань), с изображением сплетенных цветений и арабесков. Ткани из Раджастхана были украшены горошком или цветочными букетами на белом или бледно-розовом фоне.
Во время династии Великих Моголов разнообразие тканей подтверждает наличие технологий, что позволяло производить большое количество моделей, цветов и материалов. Золото-ткацкие и серебряно-плетеные шелковые ткани «кимхаб» (парча), развивались в таких городах, как Ахмадабад и Варанаси. Бархатная вышивка с переплетенной золотой нитью называлась «zarduzi» на персидском языке. Даже сегодня изящный кашемир, сложная вышивка и тонкие хлопковые муслины из Дакки ценятся за великолепное качество. Самые изысканные шелковые ткани включали «бутедар» (цветочные ткани), от Балучара, «patola» из Гуджарата и «кимхаб», парча Варанези. Кроме того, влияние Европы повлияло на процессы ткачества, композицию, изображение физических признаков и стиль. Эта европейская тенденция XVIII и XIX веков появилась в связи с обменом дипломатическими подарками королевским персонажам за рубежом. Пример европейской темы виден в бархатной парче «Святое семейство», представленной в 1603 году королем династии Сефевидов Персии (Современный Иран), Шахом Аббасом I венецианскому дожа, Марин Гримани. Впоследствии экспорт шелка, парчи и бархата в Среднюю Азию, Россию и европейские регионы с индийского субконтинента и Персии. Transoxiana, известная шелковыми тканями, такими как адрас, произведенная в Маргилане и Самарканде, была украшена рисунком «abr» («облако», на персидском). Другие ткани включали «бекасаб», «канаус», атлас и парчу. Наиболее заметными были «карбас», «алача» и «сандан-ичи», которые пользовались большим спросом и экспортировались по всему миру.
Транснациональное передвижение текстильных изделий, идей и товаров привела к тому, что мастерские в разных уголках мира, производящие аналогичные ткани, стали международными. Неброские цветовые палитры, используемые в ранних персидских тканях, расширились до желтого, розового и голубого. Раньше ткань была толстой с левой стороны, отражающей тщательную отделку. Ткани, произведенные в XVII веке, были тоньше, украшены более крупными декоративными узорами и полосками с орнаментом. Кроме того, появились изображения человеческих фигур в композиционных сценах («тематические сцены»), изображенные придворные банкеты, охотничьи последовательности и любящие пары. Позже человеческие фигуры изображались как самостоятельные образцы. Кроме того, иллюстрации, в которых упоминается литература поэта Низами Гянджеви, «Встреча Маджнуна с Лейланом в пустыне», были общими и вдохновляли такие художники, как Риза-и Аббаси, и миниатюрные картины Тебриза XVI века и Исфахана XVII века. Качество текстиля продолжало трансформироваться и усложняться с течением времени. Появились стилистические вариации, тогда как шелковые, парчовые и смешанные ткани были сопоставлены с бархатными цветочными узорами. Таким образом, развивался художественный текстиль, с расширенным влиянием в других регионах. Однако они никогда не теряли своей уникальности или включали разные культурные элементы, что позволило разнообразить конструкции, ткани и методы производства.
Эволюция шелководства вдоль Шелкового пути
Классическая арабская литература
Способы чеканки монет и монетная система
Искусство создания книг на Шёлковом пути
Персидское и арабское влияния в тайской дворянской культуре
Алхимия и химия в средневековье в Центральной Азии
Интервью Али Мусса Йе на мероприятии Pasarela de las Artes в Валенсии, Испания
Эстетические импульсы искусства Синдхи и формы культурного самовыражения
Стилистическое происхождение художественных традиций Кашмира
Разнообразие культурного влияния в искусстве Кушанского царства
Воспроизведение и вдохновение: изменения керамики на Шелковом пути
«Ала кийиз и Ширдак. Искусство производства кыргызского традиционного войлочного ковра»
Фотоконкурс ЮНЕСКО "Шелковый путь глазами молодежи"